Ashti Schuit en Anneke Mulder exposeren in Onder de Linden vanaf 12 maart t/m 30 april. Naast deze expositie houden de beide kunstenaars open huis op zondag 20 maart en zaterdag 26 maart van 13.00 tot 17.00 uur. 

Ashti Schuit werkt met verschillende materialen en technieken. Zij maakt interessante ‘kijkkasten’ rond verschillende thema’s die op magische wijze een droomverhaal of episode uit het verleden naar het heden brengen, soms met een knipoog. Je blijft kijken, ontdekken, denken en fantaseren. Daarnaast exposeert ze schilderijen die geïnspireerd zijn door de wandelingen in de natuur. Zij is gefascineerd door de magische sfeer van het bos en zij tovert bomen, taken en bladeren op haar doeken om tot stille getuigen van de ontdekte rust. Getuigen van het ongrijpbare bestaan, van het moment dat er niet meer is en nooit meer zal worden gezien. De bomen worden je gesprekspartners en tegelijkertijd de lezers van je gedachten.

Anneke Mulder. Een ontdekkingstocht via Suriname terug naar haar roots in de Beemster- dat is het verhaal van de keramiek van Anneke Mulder.

In Suriname werkte zij een jaar lang onder leiding van kunstenaar Soeki Irodikromo met Surinaamse klei, die ruw wordt gewonnen uit bauxietmijnen en door haar zelf verder werd geprepareerd. Haar inspiratie haalde ze uit de enorme rijkdom van thema’s in de natuur van Suriname.

Terug in Nederland bleek echter ook de klei in haar eigen omgeving geschikt voor eigenzinnige toepassingen in beeldende kunst. Inmiddels werkt ze met klei uit de Beemster, Purmer en Katwoude. In haar werk neemt ze ook de scherven en pijpenkoppen mee die ze vindt in haar moestuin in Broek in Waterland.

Anneke werkt uit de hand, niet op een draaischijf. Vooral de door haarzelf geprepareerde klei zet haar aan tot het maken van organische vormen die als het ware vanzelf onder haar handen ontstaan. Het proces van experimenteren met klei, vormen, pigmenten en engobes blijft voor haar de grootste uitdaging van deze kunstvorm.

Richting Parijs
Nederlandse schilders, scharrelend door Parijs, keken hun ogen uit van verbazing. De stad was een populaire bestemming, daar konden ze hun kunst vernieuwen en waren artistieke ideeën continu aan het veranderen. Ze leerden van elkaar, inspireerden elkaar en ontdekten nieuwe stijlen en technieken. Je kon in Parijs uitstekende lessen volgen aan de Ecole des Baux-Arts of in de studio van een meester. Er waren carrièremogelijkheden, een levendige kunsthandel en veel musea. Amusement was er ook genoeg: de terrassen, de cabarets en theaters, wandelen in de Tuilerieën, de tuinen van Palais Royale en de Jardins des Plantes. Tussen 1789 en 1914 reisden meer dan duizend Nederlandse kunstenaars af naar Parijs, waaronder zes procent vrouwen. Ongeveer zo’n tachtig van hen bleven, anderen keerden na een jaar terug of brachten er langere tijd door. We volgen Frederik Hendrik Kaemmerer, Thérèse Schwartze, Kees van Dongen, Jan Sluijters, Jacoba van Heemskerck, Beatrice de Waard, Piet Mondriaan en anderen. Zij maakten er kennis met alle vernieuwingen en namen die mee naar eigen land. De toestroom van kunstenaars uit heel Europa naar Parijs zorgde voor een internationale ontwikkeling van de moderne kunst, tot in de abstractie.

DOCENT: Tine Sijm, kunst- en cultuurhistoricus, ook voor informatie. DATA: vijf donderdagen vanaf 17 maart van 13.30 tot 15.15 uur. PLAATS: Cultureel Centrum Onder de Linden, Middenweg 150 te Middenbeemster. KOSTEN: 87,50 AANMELDEN: Via e-mail sijm.t@quicknet.nl / tel. 0229501837 (inspreken kan ook).